В Кохтла-Ярвеском музее сланца открылась выставка «Шахтеры», приуроченная сразу к трем юбилеям будущего, 2016 года: 100-летию сланцевой промышленности Эстонии, 70-летию Кохтла-Ярве и 50-летию самого музея сланца.
Шахтерский глянец: соцреализм в музее сланца
Обращаем ваше внимание, что статье более пяти лет и она находится в нашем архиве. Мы не несем ответственности за содержание архивов, таким образом, может оказаться необходимым ознакомиться и с более новыми источниками.
Название выставке дала написанная в 1965 году картина маститого таллиннского художника Константина Михайлова. Директор музея Анвар Варинурм поясняет, что эту и некоторые другие работы в выставочном зале не случайно повесили довольно высоко: «Они висят на „правильном уровне”, как полагалось в советское время: когда шахтеры смотрят на вас сверху вниз, их лица выглядят строгими и пафосными. А посмотрите на них с обычного уровня: обыкновенные скромные ребята!» Варинурм добавляет, что за эту картину художник получил примерно годовую зарплату директора шахты. Но написать подобное полотно было непросто – предварительно необходимо было, чтобы эскиз будущей картины одобрил худсовет, и придирчивая комиссия могла потребовать изменить многие детали.
По словам Варинурма, толчком к созданию новой экспозиции стало появление в музее 24 новых экспонатов: работ Марии Добриной – члена Ленинградского союза советских художников, которая в 1950-е годы жила и работала в Кохтла-Ярве. Эти новые картины и стали основой выставки, на которой представлено в общей сложности 80 работ Константина Михайлова, Марии Добриной, Эстер Рооде, Эрнста Халлопа, Александра Игонина и других.
Мария и ее муж Абрам Рабкин, тоже художник, приехали в Кохтла-Ярве в 1951 году. Мария получила место художника при горисполкоме, а Абрам работы по специальности сразу не нашел и некоторое время трудился шахтером. «Абрам как-то сказал мне в шутку, что первые два года жизни в Кохтла-Ярве ревновал жену к шахте – Мария проводила там даже больше времени, чем он. Мария была очень добросовестным художником: все наброски для ее картин сделаны с натуры. Как Мария любила шахты и шахтеров, показывает ее работа „В лаве”, написанная в 1957 году. За нее она получила диплом ВДНХ первой степени – а это для художника было равносильно званию Героя соцтруда», – рассказывает Варинурм.
По его словам, некоторые посетители жалуются, что эту картину нелегко рассматривать – фигуры шахтеров перекрывает множество мелких темных и светлых мазков: «Но таковы уж были шахты – пыль, грязь». Помимо художественной, картины Добриной имеют и большую историческую ценность – ведь в то время фотографировать в шахтах было запрещено. Картины Добриной передала музею дочь художницы, петербурженка Ольга Рабкина, которая в детстве жила вместе с родителями в поселке Кохтла-Нымме, ходила там в детский сад и сохранила к эстонскому шахтерскому краю теплые чувства.
Далеко не всем известно, что Кохтла-Ярвеский музей сланца, чья основная экспозиция, насчитывающая свыше двух тысяч единиц, связана с историей развития сланцевой промышленности в Эстонии, владеет еще и уникальной художественной коллекцией: более 600 картин 105 авторов, изображающих жизнь и труд шахтеров. Среди них и графика времен первой Эстонской республики, и работы современных авторов, но преобладает живопись, созданная в эпоху соцреализма. По словам Варинурма, это неудивительно: «Для подтверждения лояльности системе художники должны были рисовать либо партийных деятелей, либо героев соцтруда, либо процесс работы».
Поэтому на выставке можно увидеть и работы яркого представителя художественной школы «Паллас» Эрнста Халлопа, который во время творческого путешествия в Кукрузе в 1954–1957 годах написал четыре картины маслом. «Они выполнены в мягких тонах и излучают характерное для Паллаской школы тепло, чем очень ценны для нас. Любопытно, что сам художник в шахту ни разу не спускался», – рассказывает Варинурм. В музее сланца хранится также уникальная «неправильная картина» Халлопа – вид шахтерского поселка Кукрузе с несуществующим рядом домов – картина была написана не с натуры, а с генплана и изображает Кукрузе таким, каким он должен был стать, поясняет Варинурм.
На выставке можно не только полюбоваться столь редким сегодня соцреализмом, но и услышать множество увлекательных историй. Работать она будет до конца лета – на зиму возможно закрытие залов музея по техническим причинам, а будущей весной выставка откроется снова.