Юные нарвские художники восхитили гостей из Великобритании

Работы юных нарвских художников. Фото: Нарвская художественная галерея

Уже около тысячи посетителей успели посмотреть открывшуюся чуть больше месяца назад в большом зале Художественной галереи выставку работ учеников Нарвской художественной школы.

Эта экспозиция называется «ХХI век — 21 год» и посвящена 21-летию Художественной школы. На ней выставлены работы учеников последних лет: живопись, скульптура, графика, гобелен, коллаж, декоративно-прикладное искусство. Обилие различных видов изобразительного искусства, художественных направлений, течений современного искусства и мастерство исполнения работ приятно удивляет.

Все посетители: и профессионалы, и дилетанты поражаются разнообразием представленных художественных произведений юных художников, уровень которых подчас может соперничать с работами уже зрелых состоявшихся художников. На зимних каникулах выставкой восхищалась бывшая нарвитянка, которая теперь живет в Германии. Ее дочка учится там в художественной школе, где обучение, по ее словам, сводится к подбадриванию и похвале юных дарований. Конечно, такая методика не может дать ребенку всю полноту познания творческого процесса и отработки изобразительных навыков и, как результат, - очень примитивные, невыразительные детские эксперименты.

Качеством исполнения многих детских произведений и разнообразием художественных техник восхищались и гости из Англии. Мне тоже приходилось бывать на выставках художественных школ в провинциальных английских галереях. Как правило, на таких экспозициях выделялись интересные работы двух - трех талантливых детей, остальные же работы служили невыразительным фоном из безграмотных, блеклых работ. Складывалось ощущение, что рядом с детьми не было знающего опытного художника, который должен был научить и правилам построения фигур, и преподать юным художникам основы цветоведения.

Учащиеся Нарвской художественной школы на уроках не только постигают основы живописи, рисунка и композиции, но и проходят курс истории мирового искусства. Дети изучают особенности стилей, художественных направлений, знакомятся с работами известнейших художников всех времен, пробуя в своих работах манеру письма и технику признанных мастеров. Обычно впечатления начинающих художников настолько велики, что индивидуальность рисующего ребенка подчас просто захлебывается в жадном интересе ко всему увиденному. Отбирать свое, сокровенное научишься не сразу. Здесь и важны совет и внимание учителя. Он должен угадать направление, в котором толкает ученика его «натиск восторга».

В работах юных художников соседствуют классические традиции реалистического искусства и авангардные эксперименты с формой и цветом. В учебных портретах Екатерины Воробьевой (педагог Геннадий Курленков), Майлы Вески (педагог Вера Ланцова), Анастасии Гусейновой (педагог Анатолий Романов), Елизаветы Шестаковой и Вероники Фоминой (педагог Ольга Тюрина) - грамотность пропорционального построения фигуры человека, его портретная характеристика, проработка пластических и тональных решений фигуры в пространстве. Эти же задачи решает в скульптурной композиции «Балерины» Мария Чугунникова (педагог Наталья Васильева). Высокая культура и мастерство — на графических листах Владислава Куликова, Алины Никитиной, Марии Ворониной, Марины Бариновой, Ольги Павловой, Грете Вялья, Инги Громыко (педагоги Вера Ланцова, Анатолий Романов, Анне Пяртель, Шамиль Алиев).

Непредсказуемо-смелые высказывания поп-арта в композиции Дарьи Пополитовой о возвращающихся 1950-х годах: скрипучие звуки с виниловых пластинок, черно-белые фотографии, запах бабушкиных духов и материализовавшийся стул, почти полностью вырвавшийся из пространства картины. В стиле поп-арт выполнена и работа Анастасиии Тихомировой. На ее триптихе - мимы-легенды: Марсо Марсель, Олег Полунин и Чарли Чаплин, лаконично решенные в красно-желтом цвете. Портреты прикрывает легкая прозрачная ткань с именами артистов, приходящая в движение от любого дуновения.

Стилевые эксперименты - в замечательном коллаже Ивана Рябова «Гитара» (педагог Ирина Сопина). Матиссовские настроения улавливаются в живописной работе Марии Малышевой (педагог Вера Ланцова). Кубистические интерпретации — в натюрморте Вадима Ляппе (педагог Геннадий Курленков) и в портрете Ирины Эйдемиллер (педагогШамиль Алиев). Визуальные иллюзии оп-арта не оставляют равнодушными у работ Марии Тарановой «Без названия» (педагог Вера Ланцова) и Кристины Виноградовой «Автопортрет»(педагог Анатолий Романов). В этих детских произведениях соединены непосредственность первого впечатления от знакомства с современными направлениями искусства и четкая продуманность в построении композиции и цветового пространства картины.

Геннадий Курленков, директор Нарвской художественной школы, считает, что педагоги должны дать ученикам объективные сведения, которые не убивают в ребенке творческой личности, а дают возможность стать художником.

Полюбоваться и оценить работы юных нарвитян можно в Художественной галерее Нарвского музея до 31 января. Не опоздайте!