Обращаем ваше внимание, что статье более пяти лет и она находится в нашем архиве. Мы не несем ответственности за содержание архивов, таким образом, может оказаться необходимым ознакомиться и с более новыми источниками.
/nginx/o/2012/05/14/1105170t1h9902.jpg)
Балет. Tooмaс Эдур поставил натуралистический драматический балет.
После длительного перерыва на сцене театра «Эстония» поставили полноразмерный танцевальный спектакль — балет Тоомаса Эдура на музыку Тауно Айнтса «Модильяни — проклятый художник».
Задача амбициозная и вполне достойная — не так-то просто перевести художественное творчество из одной сферы (изобразительное искусство) в другую (танец), поскольку для пересказа биографии существуют более подходящие средства — кино и слово.
Музыка Тауно Айнтса явно инспирирована эпохой Модильяни — она напоминает звучание больших симфоний и опер конца ХIХ и начала ХХ века.
Популярность джаза и танго, характерная для второго десятилетия ХХ века, отражена и в хореографии Эдура в уличной сцене в начале первого акта и в галерейной сцене второго акта, в которых в лексикон классического балета включены элементы джазового танца и элементы аргентинского танго.
Вместо характеров — типажи
Первый акт балета, в котором написанная Модильяни обнаженная натура оживает, а в лексику классического балета вплетены приемы контактной импровизации, увязывает эпоху великого художника с современностью. Плюс стилизованные обычные движения и жесты, которые в итоге позволяют назвать «Модильяни» натуралистичным драматическим балетом, решенным в ключе конца ХХ века.
Tooмaс Эдур дважды при разговоре упоминал «Маннон» МакМиллана и своего «Модильяни», по его выражению, и тот и другой — балеты-беседы, которые основаны на биографическом материале, в обоих большую роль играет описание обстановки и сексуальность, но если в «Маноне» как обстановка, так и секс являются средствами раскрытия внутреннего мира и борьбы действующих лиц, то в «Модильяни» они скорее скрывают последнее.
Если в «Маноне» мы видим характеры, так сказать, во плоти, то в «Модильяни» мы скорей имеем дело с картонными типажами: это Амадео Модильани (Анатолий Архангельский), который в промежутке между загулами и плотскими утехами время от времени занимается и искусством; его возлюбленная и супруга Жанна Эбютерн (Елена Шкатула) красива и добра; торговец картинами Леопольд Збровский (Сергей Упкин), который стремится помочь художнику и удержать его на правильном курсе; два друга художника (Евгений Гриб и и Андрус Лаур), такие же любители выпивки и женщин, как и сам главный герой.
Все действующие лица получили свой танцевальный и пантомимический набор движений, но отсутствует их хореографическая характеристика, что явно не способствовует созданию танцорами полноценных образов своих героев.
Прежде всего я имею в виду Архангельского, который уже в образе духовного садиста-тюремщика и рафинированного сутенера Леско доказал, что у него накопилось достаточно материала для создания образа «проклятого художника» — остается его только найти и переложить на язык балета.
Оформление сценографа Лийны Кеэваллик и световое оформление Тийта Урвика поддерживают и подчеркивают бытовую поэтичность, в них использованы цветовые решения, сюжеты полотен Модильяни, представлены также их копии.
Но для представления мира фантазий они остались сомнительно реальными: неужели наготу женщин нужно преподносить так натуралистично и рисовать на трико грудь и попы?
На волне натурализма
Есть и другие проявления сомнительного натурализма: неужели творческие муки необходимо изображать именно хождением по кругу и выдергиванием волос, а для изображения загула опрокидывать бутылки и швырять их в угол? Неужели сцены в борделе нужно решать в стиле «мягкой порнографии», а для демонстрации упрямства художника рвать штаны в клочья?
Для желтой прессы художники часто являются благодатным материалом, поскольку их жизнь дает много поводов для сплетен и слухов. Но помнят о них все же благодаря их творчеству, а не бытовым сенсациям.
Модильяни не был натуралистичным художником или художником, который писал исключительно обнаженных моделей, так что не только его любовь к шуткам, выпивке и женщинам достойна воплощения в танце.
Рецензия
«Модильяни — проклятый художник»
Хореограф-постановщик:
Tooмaс Эдур
Композитор: Taуно Aйнтс
Либретто: Ирина Мюллерсон
Музыкальный руководитель
и дирижер: Ристо Йост
Сценография: Лийна Кеэваллик
Художник по свету: Тийт Урвик
Главную партию танцует Анатолий Архангельский
Премьера состоялась 11 мая
в театре «Эстония»