12 августа в развалинах пиритаского монастыря откроется VI музыкально-театральный фестиваль «Биргитта».
Культура. В царстве теней и рыцаря Грааля
Обращаем ваше внимание, что статье более пяти лет и она находится в нашем архиве. Мы не несем ответственности за содержание архивов, таким образом, может оказаться необходимым ознакомиться и с более новыми источниками.
Несмотря на относительно нежный в сравнении с другими фестивалями возраст, «Биргитта» успела обрести почитателей и международный статус визитной карточки летнего Таллинна. Чтобы все время поддерживать зрительский интерес и высокое реноме, организаторы фестиваля в лице его художественного руководителя Эри Класа и Таллиннской филармонии каждый год придумывают что-то новое: то, как в прошлом году, гостей экзотических, вроде театра из Тайваня, пригласят, то, как на сей раз, полеты не во сне, а наяву устроят.
История Орфея со счастливым концом
Впрочем, в этом году театралов и меломанов ждет не один сюрприз – от барочной оперы на античный сюжет с парящими в воздухе духами до модерн-балета по мотивам чеховской «Палаты №6» и от романтической истории о рыцаре святого Грааля до поп- и джаз-обработок классики в исполнении оперных артистов.
Фестиваль откроется оригинальной постановкой оперы К.В. Глюка «Орфей и Эвридика», в которой кроме эстонских музыкантов и певцов заняты артисты «физического театра» «Паноптикум» из Германии, а также контратенор из Швеции Микаэль Беллини. Античный миф о певце Орфее, отправившемся на поиски любимой в царство мертвых, благодаря фантазии немецкого режиссера-постановщика и художника Георга Роотеринга обретет зримые и в то же время волшебные очертания в стенах средневекового монастыря. Это представление можно назвать «двухуровневым»: действо развернется и над головами зрителей, и на сцене. В отличие от других историй на тот же сюжет, в опере Глюка трогательная история любви, что сильнее смерти, имеет счастливый финал: Амур воскресит Эвридику, и все споют хвалу богу любви.
«Ад – это другие»
Наряду с труппой из Германии гостями «Биргитты» в этом году станут артисты Киевского модерн-балета. Эта молодая труппа, созданная в 2006 году известным в Европе хореографом Раду Поклитару, покажет несколько спектаклей. 15 августа – балет в двух сериях «Кармен.TV», в котором всем известная история героини новеллы Мериме нашла неожиданное решение и одним из главных действующих лиц стала Микаэла. Этот драмбалет на музыку Бизе, ставший первой работой нового театра, был назван лучшим спектаклем 2006 года.
Кроме того киевляне покажут (14 августа) три одноактных балета – «Болеро», «Палата № б» и Underground. Поставленные на музыку Равеля, Пярта и Васкса, все они пронизаны духом нашего времени и отличаются своеобразным хореографическим почерком их автора. «Создавая спектакль Underground на музыку выдающегося латышского композитора Петериса Васкса, я вдохновлялся фразой Жана Поля Сартра „Ад – это другие“, – говорит Раду Поклитару. – Это рассказ о людях, загнанных в подземелье войной. Вынужденные находиться вместе в замкнутом пространстве андеграунда, они доводят амплитуду своих эмоций до пиковых значений: любовь – ненависть, радость – отчаяние… Никто не знает, суждено ли им выйти на дневной свет». Не меньше вопросов, я думаю, вызовет и «Палата №6», поставленная на музыку Арво Пярта: перевод чеховской прозы на язык хореографии – событие не столь уж частое.
Легенды и быль «Новой оперы»
Как и постановка одной из лучших опер Рихарда Вагнера «Лоэнгрин». «Это, быть может, самое удачное и самое вдохновенное сочинение знаменитого немецкого композитора» (по мнению П.И. Чайковского) представит московская «Новая опера» в постановке режиссера Датской Королевской оперы Каспера Хольтена (18 августа).
Сюжет средневековой легенды о загадочном рыцаре святого Грааля Лоэнгрине, с одной стороны, романтичен, а с другой – содержит глубокий философский подтекст. В судьбе оклеветанной Эльзы, обвиненной в убийстве брата, и страны, где царит хаос, решающую роль играет чудесное появление Лоэнгрина. Он спасает Эльзу и готов возглавить страну, но при одном условии: Эльза не должна спрашивать его имя и интересоваться его прошлым... Режиссер Каспер Хольтен соединил мир Cредневековья с современностью, а Лоэнгрина сделал посланцем будущего и преуспевающим политиком. В стенах пиритаского монастыря эта история может обрести особый, сакральный смысл.
Ну, а те, кто предпочитают более земных героев, вроде хитроумной Розины и ловкого Фигаро, а также блещущие юмором и виртуозными фиоритурами каватины, дуэты и ансамбли, могут отправиться на другое представление «Новой оперы» (20 августа) – оперу-буфф Джоаккино Россини «Севильский цирюльник» в постановке английского режиссера австралийского происхождения с русскими корнями Элайджи Мошински.
И не забывайте, что сказал о комической опере «Европы баловень, Орфей»: «Еда, любовь, пение и пищеварение – вот воистину четыре акта комической оперы, которая называется жизнью и которая исчезает, как пена от бутылки шампанского. Тот, у кого она протекает без наслаждения, – полнейший глупец». Так что наслаждайтесь. Музыкой и пением в том числе.