Культура. У «Бездомного Боба будет свой «Идиот»

Никогда еще Мышкин (Ристо Кюбар) не наедался так, как в доме Епанчиных. Фото: Сергей Трофимов

На двери Дома черноголовых табличка: туристам вход временно закрыт. Из подвала змея электрокабеля тянется в зал, чуть ли не половина высоты которого «съедена» помостом. Люди почти касаются головами арочных сводов. Посреди зала – стол, накрытый белоснежной скатертью, из вазы свешивается гроздь черного винограда.

– Супницу переставим сюда. А тарелки… пусть кто-нибудь разливает в них суп, – распоряжается режиссер Райнер Сарнет. Киностудия Homeless Bob Production cнимает здесь двухчасовую картину по роману Достоевского «Идиот».

У каждого свой Достоевский

Классическую версию Ивана Пырьева недавно показывали по одному из российских телеканалов. Когда-то этот фильм пользовался огромным успехом. Но за полвека с лишним эстетика кинематографа изменилась; мы помним, что Юрий Яковлев и Юлия Борисова – великие актеры, но сегодня так вращать глазами и рвать страсть в клочья уже как-то неловко.
Телесериал с Евгением Мироновым в главной роли до сих пор остается лучшей экранизацией «Идиота». И, наверное, надолго останется самой полной.

На сцене Русского театра долгое время шел спектакль, поставленный Юрием Ереминым. Это была не самая лучшая инсценировка по Достоевскому – прежде всего потому, что замечательно сыгранному Александром Ивашкевичем князю Мышкину не нашлось достойного противовеса – Рогожина, но Ивашкевич был одним из самых тонких и удивительных исполнителей роли Мышкина…

Каков же будет новый «Идиот»?

Снимается первый визит князя в дом генерала Епанчина. Актеры гримируются. На Епанчина (Айн Лутсепп) надевают клетчатый костюм, повязывают ядовито-зеленый галстук. Во времена Достоевского так не одевались.

В 1990 годы была еще одна вольная экранизация «Идиота» – «Даун Хаус» Романа Качанова с Федором Бондарчуком – Мышкиным и совершенно ослепительным Иваном Охлобыстиным – Рогожиным. Действие было перенесено в «новорусскую» среду. Стёб? Разумеется. Но нелепость и отвратительность эпохи беспредела, кровавых разборок и малиновых пиджаков отразилась в картине поразительно.

Может быть, что-то в духе «Даун Хауса»?

От Райнера Сарнета подобного можно ожидать. Художник он ироничный. Как-то поставил в Театре фон Краля «Мать» Горького, сначала камня на камне не оставив от когда-то культового романа, а ближе к финалу дав понять зрителю, что большевистские идеи, конечно, опасная ересь, но и капитализм с нечеловеческим лицом, в который мы вляпались, тоже гадость порядочная.

Потом поставил фильм «Проклятие оборотня», весело и с изрядной долей абсурда пробежавшись по театральным легендам, связанным с историей постановок драмы Кицберга.
Но последняя его картина, «Куда уходят души», была совсем не ироничной и очень мрачной. Даже безысходной.

Любовный треугольник и вокруг

Продюсер фильма и директор студии Homeless Bob Production Катрин Кисса рассказывает:

– Главные роли исполняют артисты театра No99 Ристо Кюбар (Мышкин) и Тамбет Туйск (Рогожин). Так как сегодня снимается сцена в доме Епанчина, то Рогожина на съемочной площадке нет. Так же как и Катарийны Лаук, которая в эти дни в Кургья играет в спектакле по драме Юджина О'Нила «Любовь под вязами».

В фильме снимаются также Юлле Кальюсте (генеральша Епанчина), выпускница Вильяндиского колледжа Рагне Веэрсалу (Аглая), Тина Таурайте (Александра), Таави Ээльмаа (Лебедев), Юхан Ульфсак (Ипполит) и другие. Так как вложить в двухчасовой фильм весь роман невозможно, то действие сосредоточено вокруг любовного треугольника «Мышкин – Настасья Филипповна – Рогожин».

Снимает картину оператор Март Тааниэль. Художник по костюмам Яанус Вахтра. Он придумал для всех персонажей, кроме Мышкина, слегка гротескные костюмы, заостряющие характеристики действующих лиц.

– Homeless Bob Production выпускает фильмы артхаусного направления, вроде «Искушения Святого Тыну» Вейко Ыунпуу. Достоевский тоже артхаус?

– Нет, это история для всех.

В картине подчеркивается одиночество Мышкина, вокруг него – жестокий мир, давящая атмосфера. Вот отчего своды так низко нависают над персонажами. На днях снимали в Нарве, в Александровской церкви, там тоже создавался эффект тесноты…

Исполнительница роли Александры Тина Таурайте:

– Достоевский – классик. В большей степени классик, чем кто-либо другой, но меня привлекает в нем удивительная современность. Возьмем любую страницу – в ней отразится сегодняшний день. Я не нахожу там ничего непонятного, устаревшего.

– Может ли сегодня мужчина убить женщину только оттого, что слишком любит ее, и эта любовь выбивает его из колеи, лишает душевного покоя?

– Вполне может! Ведь все герои Достоевского молодые люди, в них страсти бушуют.

– Действие происходит в России?

– Наверно. Я не задумывалась над этим. И в России, и не в России. Вчера вот на столе
лежали доллары. Но это ведь мало что говорит…

Помните: в нас есть божья искра!

Райнер Сарнет спускается с помоста.

– Мы можем немного поговорить о вашей картине?

– С удовольствием!

– Как вы пришли к Достоевскому?

– (Смешок). Проще всего ответить: а он вообще мне нравится!

– Не так уж просто. Мало кто ответит именно так. Да, Достоевский гениален, мы находим у него ответы на множество мучающих нас сегодня вопросов, но общение с ним оставляет тяжелый осадок. Душу выматывает.

– Не скажу. С «Идиотом» все наоборот. Там очень много возвышающего, радостного. Красота спасет мир – ведь эта мысль в «Идиоте» просвечивает. Ярче, чем в любом другом романе Достоевского. Достоевский пытается создать образ всесторонне прекрасного человека. Экспериментирует: что получится, если в одном герое соединить добро, невинность, честность, ум, красоту. Он в самом деле остроумен, как Мольер, умен, как Вольтер, прекрасен, как ангел с полотен Микеланджело. Достоевский ищет красоту во всех своих героях. И в Настасье Филипповне, и в Рогожине. Ищет красоту, но не приукрашивает их. Для него красота – божественная искра, которая присутствует в каждом человеке. Ты живешь – и это значит, что тебе дана возможность найти эту искру.

– Очень светлым в вашем представлении выглядит Достоевский. Но, наверное, так и нужно в трудные времена, вроде нашего?

– Абсолютно! И не так важно, какое время окружает нас. Нетрудные времена так редки! А мысль Достоевского актуальна в любое время. И чем больше ты этой темой занимаешься, тем глубже начинаешь видеть мир.

– Ваши прежние работы были во многом ироническими. А «Идиот»?

– Самому Мышкину ирония отнюдь не чужда. У него есть чувство юмора, он видит в жизни и ее смешные стороны. Но сам я к героям Достоевского иронично относиться не могу. Мышкин слишком прекрасен, слишком деликатен. А Рогожин?.. Он ведь тоже по-своему красив. Сильный мужик, мачо. Но сила его и губит. Он жесток по отношению к другим, но и к себе тоже.

– Время действия вашей версии «Идиота»? По костюмам определить трудно.

– Костюмы современные, но в них присутствует такая штука – винтаж. То есть использование в современности старинных мотивов. Вы же видите, человек телосложения и положения генерала Епанчина сегодня вряд ли наденет костюм в крупную клетку да еще такой жуткий галстук к нему. А дамы к современным платьям у нас носят парики даже не XIX, а XVIII века. Все это создает некоторую странность, отказывая действию в привязанности к слишком определенному времени.

– Вы снимаете фильм для фестивалей или для массового зрителя?

– История, рассказанная Достоевским, настолько ясна и прозрачна, что она должна быть понятна любому человеку. Здесь нет разрывов повествования, первый уровень ее выстроен увлекательно и просто. А дальше уж каждый понимает, как может.