Такая дилемма встала перед драматургом Андрусом Кивиряхком и режиссером Хендриком Тоомпере-младшим, чей спектакль «Освобождение негра на высоком художественном уровне» идет на Малой сцене Эстонского театра драмы.
Культура. Освобождать или эстетствовать?
Обращаем ваше внимание, что статье более пяти лет и она находится в нашем архиве. Мы не несем ответственности за содержание архивов, таким образом, может оказаться необходимым ознакомиться и с более новыми источниками.
В основе пьесы лежит история о том, как Том Сойер и Гекльберри Финн освобождали беглого негра Джима. Темнокожего не очень-то и стерегли, но выдумщик Том решил, что побег должен быть организован по всем правилам – то есть примерно так, как в романтической прозе. По надписи, которую он предлагал высечь неграмотному Джиму на камне: «Здесь, без семьи и друзей, после 37 лет горестного заточения, отдал Богу душу несчастный бастард Людовика XIV», легко судить, что Том нужные книги в детстве читал.
Негры негру рознь
К теме угнетения и освобождения негров (НЕ ГРаждан, языковых, национальных и социальных меньшинств и пр.) эстонское театральное искусство обратилось второй раз за какие-то два сезона. В Театре No99 идет «Хижина дяди Тома» по мотивам знаменитого романа Бичер-Стоу, спектакль, политизированный не в меньшей мере, нежели «Нефть», «ГЭП» или «Как объяснять картины мертвому зайцу». Спектакль – очень несовершенный с точки зрения искусства – хорош бескомпромиссностью вложенного в него мессиджа.
В спектакле Театра драмы самым смелым является высказывание режиссера на страницах книжки-программки к постановке. «Наш негр, – пишет режиссер, – может быть белой женщиной, велосипедистом, нежным поэтом, геем, мусульманином, цыганом, христианином... словом, любым из нас. Общество можно раздробить на десятки и сотни меньшинств – и это делается для того, чтобы противопоставить их друг другу, ссорить и раздувать конфликты. И это выдумали те, кто хотят получить власть над людьми... Те, кто у власти, всегда теряют ориентацию... не умеют отличить правду от лжи. Власти кажется, будто все, что она делает, правильно и согласуется с божественным мироустройством». Кажется, будто Тоомпере-младший описывает деятельность правительства Ансипа...
Но спектакль не имеет никакого отношения к политике.
Он кажется возвращением к тем идеям, которые пронизывали самую, наверно, удачную совместную работу Кивиряхка и Тоомпере-младшего, «Сюрреалисты». Но на несравненно более простом и, простите, примитивном материале. Марк Твен нужен писателю и режиссеру лишь для того, чтобы задать два вопроса: «Искусство является отражением жизни, или, наоборот, жизнь отражает то, что создает в своем воображении художник?» и «Что важнее (в искусстве и в жизни): процесс или результат?»
Или – еще красноречивее – «Зачем делать просто то, что можно делать сложно?»
Балаган из Марка Твена
Негра Джима освободить – проще простого. Но это – скучный, слишком прямой путь. «Нормальные герои всегда идут в обход»,– пели Бармалей и Ко в гениальном фильме Ролана Быкова «Айболит-66». Юные герои спектакля Том Сойер (Хендрик Тоомпере-младший-младший, сын режиссера и представитель третьего поколения славной театральной династии) и Гекльберри Финн (Роланд Лаос) чураются простоты и идут другим путем. Ищут приключений на свои задницы. В буквальном смысле слова: Том получает заряд дроби в филейную часть.
Заводила в этом тандеме, разумеется, романтичный парень из хорошей семьи Том. Гек, бедняк, беспризорник, хлебнувший изнанки жизни, более рационален; иногда его здравомыслие пытается поднять бунт против слишком уж экстравагантных творческих поисков Тома, но... когда говорят музы, здравый смысл должен замолчать.
Возраст героев трудно определить (в романе им лет 13-14, но в спектакле они скорее ровесники актеров), так что речь идет не о мальчишеских шалостях, а об экспериментах художника-авангардиста (или постмодерниста), который ставит свой перформанс, не отходя от реальности.
Исполнителю роли негра Джима Юри Тийдусу в спектакле отведена незавидная участь: потеть под гримом, греметь цепью, пилить ножку скамьи, глотать опилки и так далее. Помимо Тома и Гека в спектакле есть еще одна комическая пара – тетушка Салли (Марта Лаан) и дядюшка Сайлас (Анти Рейнтхаль). На 25-летнюю актрису напялили жуткую морщинистую маску и велели двигаться, словно ее разбило параличом. Однако встретившись с Геком (которого она принимает, как у Марка Твена, за своего племянника Тома), немощная старушка подхватывает на руки далеко не невесомого парня. Дядюшка Сайлас сделан хирургом, он что-то творит в своем таинственном кабинете... эту сюжетную линию хорошо бы развить (скажем, врач занимается вивисекцией, а в качестве подопытного материала использует негров), но создатели спектакли не извлекли из профессии пожилого зануды и десятой доли возможного.
Манера игры – балаганно-цирковая. Здесь она к месту.
Одним словом, получился пустячок. «Освобождение негра...» – одна из самых слабых пьес Кивиряхка и далеко не лучшая постановка Тоомпере-младшего, но, в конце концов, художник имеет право на неудачу. Ведь он почти ничем не рискует. Даже той частью тела, в которую дядюшка Сайлас по ошибке влепил Тому заряд дроби.