В Эстонии вышел в широкий прокат кинофильм британского режиссера Дэнни Бойла «Транс».
Осколки гипнотической мозаики
Ни одно произведение искусства не стоит человеческой жизни, говорит один из главных героев кинофильма «Транс» Саймон в исполнении Джеймса МакЭвоя, а потом почти на протяжении всего фильма доказывает обратное. Пропавшая картина переворачивает с ног на голову жизнь всех, кто имеет к ней хоть какое-то отношение.
Все начинается просто и логично: с аукциона похитители живописи крадут картину Франсиско Гойи стоимостью несколько миллионов, однако до босса доходит только рама. Где сама картина? Это знает только Саймон, причастный к банде грабителей, но он из-за удара по голове потерял память.
«Транс», поначалу напоминающий обычный приключенческий фильм, довольно быстро разъясняет суть своего названия и, привнеся в игру гипноз, погружает зрителя в самые темные закоулки памяти и подсознания. Как это в целом свойственно Бойлу, «Транс» тоже являет собой разрывающее время и пространство психоделическое путешествие, в ходе которого зрителя беспрестанно атакуют миллионами информационных фрагментов.
Порой кажется, что из этих осколков вот-вот сложится целостная картина, но Бойл опять спутывает игру и высыпает на стол еще 5000 фрагментов мозаики из другой коробки. Просто так, чтобы было веселей. Или чтобы встряхнуть еще сильнее и заставить нервничать еще больше.
Иногда кажется, что зрителя дразнят, а тщательно скрываемые информационные осколки, обнаруживаясь, вызывают, скорее удивление, чем радость узнавания. Но это происходит лишь на миг и нисколько не умаляет захватывающих эмоций.
Захватывающий и точный удар
То, что Бойл умеет без остатка поглощать зрителя, он уже доказал и своими прежними фильмами, и постановкой олимпийской церемонии. Насыщенный событиями и красками «Транс» полностью оправдывает свое название — это удар, точный и захватывающий.
Он был бы «ударным» и сам по себе, но в центре всей этой сумятицы еще и блистают три прекрасных актера, которые, стремясь перещеголять друг друга, не дают фильму пасть до уровня банального жеманства.
Звучит, как анекдот — шотландец, француз и американец выходят на съемочную площадку. Первый из них, МакЭвой, блестяще удерживает равновесие в качестве героя, по поводу которого до самого конца нельзя с уверенностью сказать, кем он является — заблудшей жертвой или кукловодом с тайным планом.
Последняя из троицы, Розарио Доусон, которая играет гипнотизера, в считаные секунды подчиняет своей воле и зрителя.
Однако достоверности фильму придает, главным образом, сыгранный Венсаном Касселем герой по имени Франк, обладающий необычайным даром убеждения.
Он злобен и беспощаден, но что-то там есть еще; Кассель наделяет своего героя некими почти неосязаемыми чертами. Что это такое, не столь важно и в какой-то мере, наверно, распознаваемо, но это придает его герою и, соответственно, всему фильму некий таинственный и убедительный характер. «Транс» мчится сквозь дремотную реальность и полуреальность, и порой набирает обороты, теряясь между своим сюжетом и стремлением поразить зрителя.
Лихо закрученная мистерия
Визуальные «американские горки» и несколько преувеличенная манера Бойла наслаждаться собой в жонглировании своими умениями и техниками, иногда заставляют задуматься, что же он все-таки хочет сказать и показать.
Однако «Транс» хорошо знает своих героев, так же, как Бойл, — исполнителей ролей и их сильные стороны, а еще он знает их пределы и то, как заставить перешагнуть через них. И когда сюжет местами заходит в тупик спецэффектов, актеры тут же выводят его обратно, и повествование продолжается.
Но все-таки вся эта лихо закрученная мистерия срабатывает благодаря потрясающей троице актеров. В этом смысле — мой поклон актрисе Розарио Доусон.
Если бы она не сумела заставить зрителя поверить, что все происходящее не экране возможно при помощи гипноза, фильм потонул бы в бездонном болоте недостоверности еще до того, как начали развиваться события.
Но он не тонет. Дэнни Бойл опять сделал то, что он делает всегда, — подарил поистине потрясающие и экстатичные ощущения и впечатления.
«Транс»