Эстонский кинематограф можно поздравить. До сих пор в перечне его жанров оставалась незаполненная ниша. «Встреча одноклассников» режиссера Рене Вильбре покончила с этим недостатком. Теперь у нас все, как у больших!
«Встреча одноклассников» на территории ниже пояса
Обращаем ваше внимание, что статье более пяти лет и она находится в нашем архиве. Мы не несем ответственности за содержание архивов, таким образом, может оказаться необходимым ознакомиться и с более новыми источниками.
В самом деле: комедий предостаточно, среди них есть и очень остроумные. Мелодрам – сколько угодно. Исторические эпопеи? Возьмем хоть «Имена на мраморе» и «1944» Эльмо Нюганена, хоть «Боковой ветер» Мартти Хелде, хоть удивительно трогательные «Живые картины» Харди Вольмера – есть чем гордиться! Криминал – в наличии, за него отвечает Андрес Пуустусмаа. Мистика? Вспомним «Черного альпиниста». Байопик? «Георг» Пеэтера Симма. Крутой авангард, он же артхаус – даже есть из чего выбирать, скажем, между стоящим на плечах фон Триера и отчасти Антониони «Искушением святого Тыну» Вейко Ыунпуу и неповторимым языком картин Сулева Кеэдуса. Социальная критика? Вспомним жестокий и искренний «Класс» Ильмара Раага.
Отчасти импортный продукт
Недоставало только пошлости. Откровенной, ничего не стесняющейся, способной прилюдно заголиться и показать с экрана во всей красе задницу, а лучше – три. (Традиция, однако: когда-то хуторскому юмору очень трудно было обойтись без волшебного слова perse; несмешно без него выходило. Правда, с всеобщей урбанизацией и ростом массового интеллектуального уровня оказалось, что можно быть смешным и иначе, но корни, корни-то живучи!)
Этот жанрик до сих пор приходилось импортировать. Причем попадались очень разные образчики его: у Саши Барона Коэна за непристойным до умопомрачения визуальным рядом все-таки пряталась мысль, иногда весьма небезобидная, и оплеухи политкорректному обществу так и сыпались. А вот опусы типа «Яйца судьбы», «Билет на Вегас» и «Тот еще Карлосон» – чистая, беспримесная глупость. Однако и ее создатели помнили, что на всякое безобразие есть свое приличие.
«Встреча одноклассников» даже на этом фоне выделяется своей радостной раскованностью.
Собственно говоря, это тоже отчасти импортный продукт: комедия на такой сюжет была впервые снята в Дании, затем финны с их неподражаемым чувством юмора решили, что без собственной картины на эту же тему им не обойтись, а потом появился и эстонский вариант. Оттого в титрах обозначены три сценариста: авторы первоначальной датской версии Ларс Меринг и Клаудия Бодерке – и Мартин Алгус, приспособивший сюжет к эстонским реалиям. (Между прочим, Алгус – отличный драматург, пишущий о неизлечимых пороках нашего общества; его пьесы «Жажда» и «Контакт» – работы просто классные!)
Да и вообще к «Встрече одноклассников» приложили руки люди серьезные. Режиссер Рене Вильбре, в частности, снял до того очень откровенный, берущий за душу фильм о том, как парень из предместья становится несовершеннолетним преступником – «Я был здесь», и две вполне невинные картины для детей – «Мартин из разбойничьего гнезда» и «Детективы маленького городка и тайна Белой Дамы». Роли трех друзей, отправившихся на слет одноклассников, играют блистательный Майт Мальмстен из Эстонского театра драмы, прекрасный трагикомический актер Аго Андерсон из пярнуского «Эндла» и популярный рэпер Генка (он же Хенри Кырвитс).
Их герои – мужчины за пятьдесят, переживающие кризис среднего возраста. Каждый по-своему. Марта (Мальмстен) тяготит, что он отстал от жизни: с сыном-подростком не находит общий язык, мальчишка смотрит на отца с плохо скрытым жалостливым презрением. На работе в рекламном бюро его, лучшего копирайтера 1988 года, распекает за недостаточную креативность молокосос-начальник. Певец Том (Генка) – поп-идол и неутомимый сексуальный разбойник, меняющий партнерш чаще, чем носки, хотя у него есть постоянная подруга. Несчастье Тома в том, что он уверен в своем бесплодии. («У меня никогда не будет детей, – жалуется он друзьям. – Это у меня наследственное. Мой отец тоже не мог иметь детей!» Поверьте, это лучшая реплика в фильме!) Симпатичного толстячка Андреса (Андерсон) бросила жена, сбежавшая к юному и смазливому тренеру по пилатесу (Март Мюйрисепп).
Всем троим хочется хоть на два вечера вернуться в молодость. И они отправляются на вечер встречи одноклассников, питая тайные надежды.
Кожаные штаны или то, что под ними?
«Встречу одноклассников» уже успели сравнить со снятой лет пять назад комедией «Кормораны, или Кожаные штаны не стирают», но сходства здесь – с гулькин нос. Героями «Корморанов» были постаревшие и растратившие былой драйв в повседневной рутине рок-музыканты. Для них вернуться в молодость значило снова собраться и выступить, где угодно, и пусть даже освищут, но ради пяти минут счастья можно рискнуть и этим. «Кормораны» – о нестареющей душе художника, которой тесно в мире, где все регламентировано, о трогательном и смешном эпатаже 55-летнего рокера, который не вылезает из кожаных штанов и косухи и не слезает с седла жуткого мотоцикла.
Для героев «Встречи одноклассников» вернуться в молодость означает: оттянуться в полный рост, трахнуть когда-то неотразимую, но сильно увядшую одноклассницу, до которой не дошли руки (ну, не руки, но вы же понимаете) на выпускном вечере, нажраться экстази, запить его алкоголем и блевануть с подмостков, на которые поднялся, чтобы произнести торжественную речь… И вообще – отключить мозги, а заодно и все, что выше пояса (руки можно оставить, без них никак), и слушать исключительно голос плоти.
Ситуации, в которые попадают персонажи, заставляют зал неудержимо смеяться. Оно и неудивительно: даже человек с IQ Форреста Гампа поверит, что он умнее создателей фильма. А это льстит самолюбию!
Андрес, увидев в баре того самого тренера по пилатесу, загоняет его в кабинку туалета и пытается вытянуть оттуда, чтобы рассправиться. Март в сауне защемляет гениталии между досками полка – и ни туды, ни сюды. Том с болью в душе идет в лабораторию, чтобы сдать сперму на анализ – и процесс этот показан если не во всех подробностях, то достаточно внятно.
Если сюда добавить шуточки о ковбое «с игрушечным пистолетом», получится, что кризис среднего возраста – это когда сознание возвращается в период подростковой гиперсексуальности, а организм не может соответствовать.
При этом актеры играют классно, насыщая идиотские сцены психологическим реализмом высокой пробы. И нельзя сказать, что пошлость торжествует все полтора часа, которые длится картина. Временами возникают мелодраматические мотивы. Скажем, когда Андрес при всем честном народе, собравшемся на встречу одноклассников, признаётся, что продолжает любить жену, и она слушает его с застывшим лицом и со слезой в уголке глаза. Или когда Март разговаривает по телефону с женой – ему хочется домой, он чувствует, насколько нелепа история, в которую он ввязался, но обратного пути нет. Наконец, эти трое – настоящие друзья. В сценарии это не выписано, но в игре актеров чувствуется.
Субтитры на русском языке – еще хуже, чем обычно. Половина диалогов урезана – то ли от целомудрия, то ли от крайней бедности словарного запаса переводчика.
В финале три героя выполняют зарок, который установили еще в школе: тот, кому не удалось склонить девчонку к сексу, должен спустить штаны перед жителями дома престарелых. Не удалось всем троим. Так что зрители получают по полной.